Okay.

In questa lezione andremo a vedere come strutturare un pronto in maniera efficace quando inseriamo delle parole all'interno del nostro pront.

Ma Journey le interpreta come dei pezzi singoli come dei piccoli mattoncini.

Quindi, um, le scompone in pezzi più piccoli e e utilizza questi mattoncini per realizzare l'immagine che vogliamo generare.

Ovviamente ci sono alcuni consigli che vi suggerisco.

Uno di questi è quello di partire con delle frasi semplici e brevi.

Quindi non utilizzare dei pront molto molto lunghi, anche perché mi Jory riesce ad interpretare una parte di tutto quello che viene inserito all'interno del pronto.

Bisogna concentrarsi su quelli che sono i concetti principali che si vogliono rappresentare.

Ovviamente nel momento in cui iniziamo a dare più dettagli all'interno del nostro, vedremo che l'output sarà più dettagliato.

Quindi, um, quando costruiamo il nostro è importante inserire i concetti più importanti o quello che vogliamo effettivamente venga generato.

Boh all'in all'inizio del nostro pronto.

Quindi nella prima parte tutto quello che viene messo all'inizio di un pront viene ha un peso maggiore, poi all'interno dell'immagine che viene generata.

Possiamo inserire dei link per influenzare le nostre immagini.

Dopo vedremo come e alla fine del nostro pront possiamo inserire tutti i parametri del caso che vogliamo utilizzare per modificare le nostre immagini.

Ora vediamo un esempio di struttura che generalmente utilizzo per generare le immagini.

Quindi la prima parte del um la utilizzo per definire lo stile generale che deve essere dato all'immagine.

Quindi, ad esempio, possiamo utilizzare uno scatto cinematografico.

Quindi se Matic shot con shot stiamo definendo anche qual è il tipo di medium che stiamo che vogliamo.

Quindi uno scatto possiamo andare ad inserire anche un dettaglio, magari dire vogliamo un shot.

Um.

Dopodiché, dopo aver definito quello che è lo stile generale, la composizione e il medium, andiamo a definire cosa deve essere rappresentato.

Quindi inseriamo ad esempio Man qui Beard prese in black, quindi abbiamo inserito il soggetto e i dettagli relativi al soggetto.

Quindi un uomo con la barba vestito di nero.

Dopodiché possiamo inserire ulteriori dettagli rispetto al se magari vogliamo che sia all'interno di un bar, possiamo andare anche a definire quale deve essere l'illuminazione che vogliamo magari.

Oppure possiamo inserire dei dettagli che vogliamo che escano all'interno del nostro scatto.

Quindi tipo do e quindi una doppia esposizione.

Vogliamo delle luci al neon neon.

Um possiamo definire l'atmosfera Quindi vogliamo qualcosa di, um magari nostalgico.

Possiamo anche definire che tipo di camera deve essere utilizzata.

Magari potremmo provare con una Polaroid, ad esempio.

Dopodiché inseriamo i nostri parametri.

Prendiamo ad esempio un caos di quindici e una proporzione di sedici noni.

Diamo l'invio e aspettiamo che venga generato il nostro risultato.

Okay, La nostra immagine è stata generata.

Come possiamo vedere come soggetto abbiamo il nostro uomo con la barba, eh? Non ha propriamente preso il nero qui.

Vediamo in questo caso, sì, il vestito di nero qui ha un giro in nero.

Vediamo degli effetti, ad esempio, di doppia esposizione e dei colori che tendenzialmente potrebbero somigliare a quelli di una Polaroid.

Dunque, ora vediamo come poter inserire un link in maniera tale che influenzi la nostra immagine.

Prendiamo ad esempio questa immagine che ho utilizzato prima.

Si tratta di un tessuto in seta iridescente.

Lo andiamo ad inserire all'inizio.

In questo caso copriamo lo stesso che abbiamo utilizzato prima.

Magari togliamo Polaroid e vediamo come un link può influenzare la generazione di un'immagine.

Allora, in questo caso, giorni mi ha restituito un errore.

Proviamo a effettuare una modifica.

Mi sembra strano perché in genere con i link delle immagini che ha generato in precedenza funziona sempre.

Riproviamo, quindi inseriamo il link, inseriamo il pronte che abbiamo preso in precedenza.

Possiamo già iniziare a vedere che all'interno delle nostre immagini è presente quel velo di seta, qualcosa di molto simile.

Quindi lo apriamo e troviamo sì il nostro uomo con la barba.

In questo caso, ad esempio, abbiamo perso una notevole quantità di dettagli.

Ad esempio, non troviamo i neon, non troviamo il setting all'interno del bar, quindi quest'immagine ha influenzato notevolmente um il pronto.

Quindi in queste situazioni quello che possiamo fare se vogliamo che lo influenzi leggermente.

Andare ad utilizzare il parametro dell' che abbiamo visto in un'altra lezione.

Ora un breve recap su quello che abbiamo visto Possiamo utilizzare dei link per influenzare le nostre immagini.

Tendenzialmente io utilizzo questa struttura per andare a costruire un pront stile generale.

In questo caso io ho utilizzato uno scatto cinemato cinematico cinematografico.

Voi potete utilizzare qualsiasi tipo di stile preferite.

Ad esempio potreste inserire um lo stile relativo ad una corrente artistica oppure uno stile.

Potremmo inserire ad esempio cyberpunk o wave, quindi dei token che facciano riferimento ad uno stile.

Abbiamo inserito dei dettagli sul tipo di composizione che vogliamo.

Quindi close up e il tipo di medium.

In questo caso abbiamo messo shot, ma si potrebbe utilizzare ad esempio un disegno fatto a mano o un'illustrazione.

Dopodiché abbiamo inserito il soggetto, quindi un uomo e i dettagli relativi al soggetto.

Abbiamo inserito il setting in un bar.

Abbiamo inserito ad esempio degli effetti in questo caso di uno scatto, una doppia esposizione.

Abbiamo inserito dei dettagli in merito all'illuminazione quindi net e poi mhm, abbiamo dato un'indicazione su quello che deve essere l'atmosfera.

Alla fine del nostro abbiamo inserito quelli che sono i parametri che vengono utilizzati per andare a modificare la generazione delle nostre immagini.

Dunque, dopo aver visto tutto questo, quello che vi consiglio tendenzialmente, di iniziare sempre con qualcosa di semplice aggiungere dei pezzi di volta in volta ed evitare di utilizzare dei termini ambigui um in maniera tale che mi journey riesca a comprendere bene quello che deve essere generato