Ci sono moltissimi modi per dare degli effetti di luce interessanti.

All'interno di un'immagine la prima cosa che mi viene in mente è sicuramente fare una curva di schiarita.

Ad esempio, in una foto del genere si può prendere il lazzo che troviamo qui lo strumento lazzo si può fare un disegno del genere assolutamente grossolano.

Poi si può fare una bella curva del genere e già abbiamo schiarito una parte del volto.

Non so se hai notato è molto interessante che quando hai la selezione e poi prendi la curva automaticamente ti crea la maschera.

In questo caso poi bisogna andare all'interno della maschera e iniziare a sfumare.

Quanto sfumare? Beh, parecchio, perché deve essere appunto una luce.

Okay, se noi vediamo il prima e il dopo ci rendiamo conto che ora il volto è molto più illuminato.

Questa è una cosa una correzione molto semplice, molto veloce e molto banale.

C'è un altro strumento che io uso moltissimo ed è interessante perché invece riesce a gestire la luce in modo direzionale ed è appunto lo strumento sfumatura.

Quindi andiamo all'interno dello strumento sfumatura che è questo qua e vediamo un attimo come funziona prima cosa questo lo possiamo anche eliminare.

Fai un livello vuoto.

Lo mettiamo al cinquanta per cento in questo caso, perché andiamo subito a vedere dove andiamo a influire con questa sfumatura.

Prendiamo una tonalità di base dal bianco al nero e andiamo con il secondo qui nella barra delle opzioni, che appunto è la sfumatura radiale.

Cosa succede? Succede che se noi tracciamo una linea del genere, ovviamente bisogna andare.

Scusate.

Su, inverti.

Okay.

Io ho un cerchio che sta appunto illuminando il volto della ragazza e sta scorrendo il resto.

La cosa interessante è che questo cerchio può essere spostato dal centro.

Um, può ovviamente essere rimpicciolito, ingrandito e ovviamente si può anche cambiare la forma.

Ad esempio, si può fare una cosa del genere? Okay, lo andiamo a spostare così E ad esempio, si può posizionare questo effetto solamente negli occhi.

Qui in questo caso ho messo il cinquanta percento e io ho messo un livello vuoto.

Non è necessario fare un livello prima di utilizzare le sfumature.

In questo caso l'ho fatto.

Perché altrimenti lo mostro il cento percento e volevo capire dove andare a mettere questa luce.

Ora, ovviamente bisogna cambiare il metodo di fusione e andare su Sovrapponi se non sei soddisfatto perché ad esempio la posizione non ti soddisfa, non c'è problema, puoi sempre tornare dentro, okay? E soprattutto puoi anche fare altre regolazioni.

Di conseguenza puoi um fare un altro livello perché altrimenti ti torna qui fai un'altra sfumatura perché abbiamo reso un po' più luminoso lo sguardo però sarebbe molto bello fare una cosa un po' più ampia fai un'altra sfumatura metti come al solito il cinquanta percento così vedi dove vai a posizionare questa sfumatura.

Non ti preoccupare della forma che fai, la puoi sempre migliorare.

Possiamo fare un ovale del genere.

Puoi ruotarlo un attimo e poi appunto andare su sovrapponi per schiarire solamente lei.

Okay? In un'immagine del genere poi puoi anche dare un attimo di contrasto.

Puoi anche decidere ovviamente di raggruppare le regolazioni e se ti sembrano un po' troppo forti e vuoi riportare un po' fuori i capelli, puoi anche farlo qui.

Ad esempio non mi convince molto questo Balgio qui centrale non è un problema.

Posso prendere il pennello nero molto sfumato.

Vado a diminuire però l'opacità tre ho abbassato l'opacità al trenta e spennello per fare appunto in modo che il bagliore um non colpisca appunto il naso altrimenti vado a enfatizzare il naso, ma interessi solamente lo sguardo.

Okay? In questo modo, utilizzando la sfumatura e il metodo di fusione, sovrapponi si possono creare delle luci direzionali.

Ovviamente queste luci possono essere sommate ad altre curve e ad altre regolazioni.

La cosa che ti consiglio è di fare un livello vuoto e di metterlo al cinquanta percento.

Se vuoi vedere esattamente dove le stai posizionando.

Questo è molto interessante in una foto del genere che è appunto una foto in bianco e nero.

Però vediamo cosa si può fare in una foto a colori.

In una foto a colori si può lavorare sulla luce, però si può anche lavorare un po' con le tonalità punto di partenza deve essere sempre capire cosa abbiamo davanti.

In questo caso abbiamo un'attrice e vedo che qui c'è una luce sull'arancione invece sulla destra abbiamo una luce sul verde visto che queste tonalità mi piacciono.

Secondo me è molto carino enfatizzarne dunque vado dentro alla appunto ai ai colori prendo un arancione, prendo poi la sfumatura.

Questa volta una bella sfumatura radiale e um controllo appunto d'avere l'arancione selezionato un arancione che va verso il trasparente.

Okay, una volta che ho appunto il mio arancione selezionato tiro una linea del genere.

La cosa interessante è che automaticamente mi forma qui un riempimento sfumatura con la relativa maschera.

Non ho fatto appunto in questo caso il livello vuoto, perché è una sfumatura che va trasparente e quindi non mi copre nulla e vedo già dove va ad influire.

Mi allontano un attimo per avere una visione, un po' più d'insieme ed ora vado a fare una sfumatura verde dall'altra parte.

Faccio la stessa identica cosa.

Se non capisco bene la tonalità, posso anche prendere appunto una tonalità che è un po' è in grado di avvicinarsi? Prenda appunto un un verde.

Benissimo, faccio la stessa cosa, quindi faccio una sfumatura, questa volta con il mio verde.

Okay, faccio il livello vuoto, altrimenti non me la prende.

Quindi faccio una sfumatura con il verde.

Da questa parte.

Faccio in modo che siano abbastanza um simmetriche.

Molto bene.

Ora direi che ho dato un effetto.

Un po' esagerato.

Posso un po' diminuire l'opacità.

Quindi qui posso mettere arancione così almeno so su cosa sto lavorando.

Opacità.

Posso scendere un po'? Qui metto appunto verde.

E anche qui posso scendere un po'.

Scendo un po' meno perché dà meno nell'occhio questo e infine posso fare un'altra curva come abbiamo visto prima, quindi metto cinquanta qui se schiacci d automaticamente hai il nero davanti e il bianco sotto dunque schiaccia d okay dopodiché vai qui in quello di base e fai una bella sfumatura qua sopra vai su inverti e poi spostala e sistemala in modo che la sfumatura interessi solamente il nostro soggetto.

Infine vai anche qua su, sovrapponi e li nomina schiarire.

Ora puoi raggruppare tutte le regolazioni g e vedere il prima e il dopo.

Ovviamente se vedi che la luce non ti soddisfa non c'è nessun problema la tiri un attimo più su in modo che interessa un po' più il volto e guarda sempre il prima e il dopo.

Se la cosa è esagerata non ti preoccupare, abbassa ulteriormente l'opacità Questo è il bello del fatto proprio di lavorare su livelli separati.

Anche qui puoi concludere con del contrasto oppure con la gamma io faccio appunto la gamma controllo un attimo la presenza di neri, la presenza di bianchi sempre con l'alt eh? Fai alt! Guarda un attimo la situazione.

Okay, spegniamo e accendiamo per vedere un attimo la differenza e vedo che il soggetto ora è molto più in risalto.

Sono soddisfatta.

Ricapitolando, per dare degli effetti di luce alle tue immagini, ti consiglio di utilizzare o delle curve di schiarita oppure le sfumature le sfumature sono molto utili, si utilizzano i livelli con bassa opacità oppure addirittura facendo richiamando la regolazione e ti forma lui automaticamente un livello Ti consiglio di utilizzare sovrapponi che andrà a schiarire certe zone e a scurire altre, dando anche una bellissima tridimensionalità.

E se ha a che fare con delle foto a colori, utilizza tonalità già presenti nell'immagine per dare un tocco in più proprio al soggetto per fare in modo che risalti.