Il comando Miscelatore canale usato moltissimo a livello professionale per creare dei bianco e nero.

Art è molto importante perché ti permette di decidere le tonalità dei diversi elementi.

Usarlo è veramente semplicissimo.

Ancora una volta devi fare dei livelli di regolazione che devi sovrapporre alla tua immagine, quindi vai qui sotto e vai su miscelatore canale.

Cosa bisogna fare? Innanzitutto fai in modo di vedere molto bene la tua immagine.

Vai sui predefiniti e cerca di vedere la resa di queste conversioni in bianco e nero.

Cerca di vedere dove rendono meglio.

Okay, concentrati sul cielo, sul paesaggio e sul soggetto che sono le rocce in primo piano.

Allora, per quanto riguarda il cielo, mi sembra possa andare bene il filtro rosso, quindi lo chiamo Ce l'ho e contro le oppure comma d maschero e procedo facendo un altro livello di regolazione miscelatore canale.

Questa volta mi occupo delle pietre e del paesaggio.

Guardo nuovamente la resa paesaggio ancora una volta contro gli oppure comandi per fare in modo che l'immagine torni a colori ancora una volta miscelatore canale ed ora la volta delle pietre qua davanti.

Okay, pietra comandi benissimo.

È arrivato il momento di mascherare le zone quindi pennello bianco, Mi raccomando, facciamo in modo che l'opacità sia al centro sia al centro, sia al massimo.

E qui dove c'è scritto pietre bianco nelle pietre.

Pennelli sempre sfumati.

Così non si vede se il lavoro non viene fatto in maniera perfetta.

Paesaggio.

Okay, quindi stessa cosa questa volta in questo modo.

Molto bene.

Infine ce l'ho stessa identica cosa.

Quindi facciamo così, Okay? E poi una bella spennellata, eh? Se qualcosa è rimasto indietro, ripassa col pennello.

Poi ovviamente non ti preoccupare, perché anche qui vai a fare un livello tonalità saturazione a meno cento.

Così se qualcosa è rimasto fuori, non c'è.

Nessun problema.

Vedo che ci sono delle macchie in questa immagine.

Um, ora, quando succede una cosa del genere, è sempre meglio togliere i difetti all'inizio, quindi fai un livello vuoto.

Qui ci sono proprio delle macchie del sensore.

Comunque, prendi molto semplice col pennello tac togliamo la macchia Attack è proprio un okay.

La ricopri in questo modo e poi riaccendi tutto sopra.

Benissimo.

Volendo puoi anche regolare qui le tonalità per vedere se puoi enfatizzare certe cose o no.

Devi semplicemente muovere il cursore e cambiare, ad esempio il rosso o le altre cose, ad esempio il fatto che il cielo si apre e diventi così bruciato.

A me piace, quindi io andrò ad aumentare certe cose che possono risultare degli errori.

In certe immagini posso in realtà potenziarne altre.

Quindi ecco non ti preoccupare perché qui da una carica espressiva in più chi invece lo porta giù okay, andiamo a vedere qui sul paesaggio se si può fare qualcosa, forse un pelo più okay, vediamo un attimo fidati, qui appunto del tuo occhio ciò che vuoi ottenere pietre diciamo che sì, non farei niente di che.

Andrei in realtà a a lavorare sul contrasto sulle pietre, cioè andrei a fare una bella curva di contrasto per enfatizzarli un po', quindi le schieriamo ma anche li si curiamo okay? Contro le oppure d e poi mi raccomando un po' di contrasto messo a punto senza esagerare per dare un po' importanza al al soggetto okay, ora se vogliamo dare tridimensionalità possiamo anche fare banalmente due linee nere.

Quindi d ricordati che il tasto d richiama appunto il nero sopra fai una bella linea sfumata in un livello vuoto, fanne un'altra qua sotto e poi metti sovrapponi quindi per dare tridimensionalità, oltre alle curve puoi utilizzare anche il nero, poi consiglio di fare un altro livello, di prendere del bianco e di dare un tocco di luce in più, magari qua e ovviamente puoi andare sempre su sovrapponi quindi luce li nomina sempre correttamente.

Benissimo.

Ora forse mi sembrano un po' chiare le rocce possiamo darci un po' di nero, quindi facciamo una curva qui e andiamo un po' a dare un po' di nero in più che andiamo a dare solamente alle rocce.

Quindi mi raccomando, fai sempre queste regolazioni finché non sei soddisfatto del risultato dedicati un po' di tempo in più.

Okay? Infine possiamo dare del contrasto anche utilizzando il la regolazione del contrasto.

Io normalmente uso sempre le curve, però insomma se ci sono diversi strumenti è sempre meglio variare luminosità, contrasto vedi cosa succede se muovi il cursore, non esagerare ovviamente era solo per estremizzare, vediamo se ci può piacere l'effetto come al solito g oppure contro il g per vedere il prima e il dopo ancora una volta.

Se vuoi qualcosa di più um grintoso, puoi fare delle altre curve e delle altre correzioni puoi abbassare nuovamente.

Ad esempio puoi abbassare anche di più e scurire ancora certe zone per chiudere un po' più Ecco l'immagine io per regolare l'opacità uso moltissimi numeri, quindi quando il pennello selezionato se clicchi uno va su dieci tre va su trenta se va su settanta.

Quindi ecco molto spesso lavoro sia con l'opacità proprio del livello che con l'opacità dello strumento.

Ed ecco il nostro bianco e nero terminato.

Ricapitolando, il miscelatore canale ti permette di ottenere una foto in bianco e nero in cui ogni elemento ha la tonalità che tu hai scelto.

Guarda a vedere L'immagine utilizza il livello di regolazione miscelatore canale e inizia a vedere la resa sui diversi elementi, proprio come si fa con il livello di regolazione bianco e nero.

Scriviti vicino a cosa corrisponde il livello e poi mascherarlo facendo contro le oppure comandi.

Poi usufruendo di un pennello sfumato, ritira fuori ciò che sei selezionato ciò che è scritto a lato in modo che emerga e fa in modo ad averlo nella tua immagine al meglio.

Meglio se ti rendi conto che manca contrasto.

Manca nero o manca luce? Non ti preoccupare, procedi per livelli di regolazione dando ogni volta un effetto in più dopo.

Riguarda l'immagine.

Prova a vedere se l'effetto è accettabile e se non sei convinto a bassi livelli di opacità oppure regola gli effetti