Non so se ti è mai successo di vedere dei ritratti formati da parole.

Questo può essere un effetto molto affascinante da dare ai tuoi ritratti.

Il punto di partenza deve essere sempre lo scontorno del soggetto.

In questo caso vai su selezione soggetto.

Applica la tua selezione.

Non ti preoccupare se la selezione non è perfetta perché fortunatamente non abbiamo bisogno e metti pure uno sfondo nero dietro la tua immagine.

Io l'avevo Già.

Però, ecco, ti consiglio di fare una cosa del genere, perché tu potresti avere anche uno sfondo chiaro.

Ora vai all'interno della tua maschera di selezione e cerca di sfumarlo leggermente uno virgola cinque.

Potrebbe andare bene in modo, appunto che i contorni non siano così frastagliati, ma siano legge le in modo che i contorni non siano così frastagliati, ma siano leggermente più sfumati e delicati.

Per attuare tecnica voglio mostrarti una cosa interessantissima.

Voglio mostrarti come si usa il filtro nuovi che usa un'immagine che viene chiamata appunto mappa di spostamento per determinare il metodo di distorsione di una selezione.

Quindi noi non solo andiamo a mettere del testo, ma andiamo a fare in modo che riesca in qualche modo ad adagiarsi sul nostro ritratto grazie al filtro movi.

Prima di tutto però bisogna salvare questa immagine e creare la mappa di spostamento e la mappa di spostamento deve essere leggermente sfumata.

Quindi vai su filtro sfocatura, controllo sfocatura e cerca di dare una sfocatura non troppo esagerata.

Quindi mi raccomando, il soggetto deve vedersi molto bene, come in questo caso.

L'effetto da ottenere è simile a questo in quattro può andare bene e adesso file salva con nome mappa e mi raccomando Photoshop, quindi il formato deve essere PS d ricordati che si chiama appunto mappa di spostamento, se vogliamo essere precisi salva Okay, ora che è salvato il PS D, possiamo in realtà togliere questa sfumatura che ci è servita per creare questa mappa e possiamo andare ad inserire del testo.

La prima domanda è che testo inserire.

Beh, allora puoi inserire ad esempio il brano di una canzone.

Puoi inserire delle frasi ripetute.

Ci sono anche dei siti che ti permettono di creare delle nuvole di testo che sono molto carine perché hanno le parole posizionate in modo diverso.

Se non sbaglio c'è un sito che si chiama Word art punto com che può aiutarti.

Però in alternativa puoi usare anche il semplicissimo comando testo orizzontale che trovi qua devi solo fare un box gigante, quindi bello grande e automaticamente hai un testo del genere che ovviamente può andare bene per spiegare questa tecnica.

Ciò che non va bene è il font utilizzato.

Cerca di prestare un po' d'attenzione o meglio, cerca di fare in modo d'avere molte scritte, quindi puoi ripetere questo testo per crearle un po' più fitte.

Cerca di andare all'interno di finestra carattere e cerca di trovare il font più adatto.

Nel mio caso un direi di diminuire un po' la dimensione.

Diminuisci anche l' interlinea.

Vediamo cosa succede.

Okay um ricordati che l'inter linea è lo spazio che c'è tra una riga e l'altra.

Di conseguenza, se lo diminuisci il testo quasi si si sovrappone in questo modo.

Se lo aumenti, il testo è molto più largo.

Cerca di vedere un po' tale effetto e ovviamente cerca di riempire tutto il box.

Okay, una volta che l'hai riempita, ti consiglio di andare qua e nel mio caso preferisco che il testo sia tutto quanto in maiuscolo.

Proviamo a vedere se siamo soddisfatti.

Se ci sembra un po' troppo grosso, possiamo andare su un sebold Okay, e una volta che siamo soddisfatti, io consiglio di ampliare un po' e posizionare il testo.

Non voglio buchi in nessun caso, quindi mi raccomando, fai in modo che il testo sia disposto in questo modo, una volta che hai ottenuto un effetto del genere, beh, ovviamente, se per caso non sei soddisfatto delle proposte che trovi qui e quindi dei font che Photoshop mette a disposizione, ricordati che puoi scaricare moltissimi font gratuiti semplicemente andando su su Google font.

Quindi scegliere ciò che preferisci puoi far delle prove, quindi non ti preoccupare di nulla.

Cosa bisogna fare ora? Bisogna prendere il testo e convertirlo in oggetto avanzato in questo modo.

Ora che l'hai convertito in oggetto avanzato vai su filtro, vai su distorsione e poi vai su nuovi.

Qui devi mettere dei valori.

Potrebbe andare bene anche un dieci, dieci o un cinque.

Insomma, tienti su dei valori.

Un po' bassi.

Puoi fare delle prove.

Io magari metto un sette, metto una via di mezzo.

Qui non serve impostare nulla semplicemente dai l'okay.

E poi improvvisamente Photoshop ti dice Okay, ma che forma bisogna dare a questo testo? E in questo momento richiamo la mappa sfumata che hai salvato prima.

Così facendo, non so se noti il testo qui ha assunto una forma, un po' diversa.

Okay, si è quasi increspato ed è andato un po' ad adagiarsi sul volto che abbiamo sotto.

Ora quello che bisogna fare è fare un testo per il volto e un testo per lo sfondo.

Quindi io direi che questo lo andiamo a chiamare testo volto.

Cerca di nominare sempre i file, così è più facile fare un lavoro pulito e testo sfondo.

Okay, testo volto.

Ricordati che qui hai la maschera del tuo soggetto.

Di conseguenza, volendo con l'alt puoi fare una cosa del genere, okay? E quindi puoi applicare appunto il testo al tuo volto.

Okay, ora che hai salvato questo livello come testo volto, ti raccomando di fare questo e cioè applicare la selezione proprio del volto in modo che il testo rimanga solamente qua.

Okay, Ora portati sopra e con l'altro fai questo.

Cioè, fai in modo che la tua immagine sia formata da tante parole.

Se l'immagine è un po' troppo persa, non ti preoccupare, sta a significare che potevi scegliere un fondo un pochettino più più stretto con per linea un po' più diciamo stretta un po' più bassa.

Però puoi anche riportare fuori una certa luce, quindi non ti preoccupare, questo è il nostro livello di sfondo.

E quindi non dovrai darlo nel tuo soggetto, ma solamente nello sfondo per farlo prendi questa maschera, trascinala i okay.

E automaticamente questa maschera è solamente nel testo.

Okay, Quindi ora abbiamo una situazione del genere.

Cosa bisogna fare? Bisogna cercare di mettere un po' d'ordine per far venir fuori un po' il volto e rendere lo sfondo un po' più interessante.

Ricordi che stiamo lavorando con le maschere? Quindi, dopo aver duplicato i nostri livelli con i testi, abbiamo chiamato testo volto.

Abbiamo chiamato testo sfondo e stiamo lavorando appunto localmente utilizzando la maschera fatta all'inizio la maschera del nostro soggetto.

Cosa si può fare con lo sfondo? Beh, io consiglio di dare una certa tonalità, però anche un po' di abbassare qua il colore, nel senso che il soggetto comunque deve essere lui.

Sopra.

Possiamo mettere un colore che può essere una cosa del genere? Un rosso che possiamo andare ad applicare solamente qua.

Okay.

E perché no? Possiamo fare poi un altro livello di correzione.

Un po' più chiaro.

Non troppo, ovviamente.

Mi raccomando ancora una volta possiamo fare una cosa del genere Command I e possiamo invece applicarlo solamente qui stiamo lavorando sullo sfondo, quindi il nostro soggetto non è assolutamente interessato.

Se succede una cosa del genere, il tuo soggetto si è un po' perso.

Può essere colpa di un'interlinea che era un po' troppo larga e che ha fatto sì che L'immagine perdesse dei tratti importanti.

Non ti preoccupare.

È vero che qui hai lavorato sul soggetto, ma è vero che il soggetto è ancora presente.

Devi semplicemente duplicarlo.

Eccolo qui portarlo sotto di tutto in questo modo e facendo un bel livello con un gruppo dentro mascherarlo del tutto.

Così ora, se tu vai qui con del bianco e con l'opacità molto bassa lo richiami.

Puoi far uscire L'essenziale, come per esempio questo occhio già basta per dare un effetto diverso.

Ma se non sei soddisfatto, ricorda che puoi anche ritirare fuori altri elementi importanti.

Passa sopra più volte, okay e cerca di far risaltare ciò che ti piace di più.

Volendo puoi anche dare una passata molto bassa sul resto del volto per far risaltare anche il passaggio della mano.

Okay, In questo modo hai l'immagine con il testo, ma hai anche la possibilità.

Se per caso l'immagine si è un po' persa e la scritta non era nel punto giusto, hai la possibilità di duplicare il livello originale, quindi quello con la nitidezza.

Per fare un lavoro del genere e richiamare un po' fuori la figura.

Ricapitolando la forza del um Allora, ricapitolando, è possibile usare del testo per creare dei ritratti composti da parole.

Le parole possono essere scritte prese da una canzone.

Possono essere posizionate sull'immagine utilizzando lo strumento testo.

Oppure puoi scaricare da internet delle nuvole di parole già formate con dei pensieri o dei concetti da posizionare sopra la tua immagine.

L'importante è iniziare salvando una mappa di spostamento, perché è essenziale dire all'immagine che movimento devono prendere? Ricordati che se parti da una foto con molte caratteristiche, ci sarà ancora più movimento e verrà ancora meglio.

Quindi sfoca leggermente l'immagine salva il PS d salvalo salvandolo correttamente.

Così sarà più facile ritrovarlo e poi vai avanti con tutte le regolazioni.

Quando sei a buon punto e hai posizionato il testo e l'hai convertito in un oggetto avanzato, ricordi di dare il filtro movimento e di richiamare la mappa che hai spostato? Ricordati di richiamare il filtro a movimento e di assegnare la mappa di spostamento che hai salvato.

Tutto il resto viene fatto poi per rifinire la composizione, quindi scegli i colori adatti e riporta fuori degli elementi se ti sembra che si siano leggermente persi.