Come ti devi comportare se devi colorare singoli elementi che però fanno parte di una composizione, un po' più seria, ad esempio una scarpa o una foto che magari viene messa all'interno di un e-commerce.

Ancora una volta cerca di portarti il riferimento all'interno dell'immagine.

Ora immagina che ti venga chiesto di trasformare il colore di questa scarpa e di renderla rossa come questa pelle.

Prima di tutto fai sempre i conti con l'immagine che hai davanti, cerca sempre di vedere anche l'illuminazione è evidente che ti puoi avvicinare moltissimo al rosso.

Qui però ecco la luce cade in modo diverso, quindi ci saranno dei punti in cui sarà più brillante e io non andrei a decontratturare appunto per non togliere questo bel lucido, però vediamo come fare per avvicinarci il più possibile.

Allora beh, innanzitutto direi di liberare l'immagine, andare su duplica livello e di portare proprio il livello all'interno della nostra immagine con la borsa e la scarpa.

Ecco ora che l'abbiamo qua puoi anche rimpicciolirlo un attimo, quindi con manti la portiamo dentro soltanto per ecco avere un'idea averla sempre a portata di mano.

In questo modo è più comodo non dover passare da una foto all'altra se serve, ti consiglio anche di fare un bel quadrato sopra con maj e di portarti proprio il quadrato vicino alla scarpa.

Okay, in questo modo non possono esserci errori.

Spegni l'altro, che comunque è presente se ne hai bisogno.

Sai dov'è questo lo teniamo vicino, ma non troppo, perché adesso devo anche fare lo scontorno.

Però ecco abbiamo il riferimento ora sfortunatamente, um dobbiamo lavorare con molta precisione, quindi mi raccomando, vai sempre sulla finestra delle informazioni perché ora bisogna proprio leggere i numeri, quindi non si può solamente andare ad occhio con un discorso di sovrapposizione, ma dobbiamo esaminare le tonalità.

Ovviamente il rosso che c'è qua non è uguale al rosso che c'è qua tu non ti preoccupare, cerca semplicemente di vedere quali sono i valori che puoi andare a sistemare con delle curve, quindi diciamo che in linea di massima abbiamo un lavoro qui scuro, un po' più chiaro r g b facciamo un attimo una media, diciamo che è un po' più scura.

Puoi anche prenderlo dalla parte più scura, visto che la foto è un po' più chiara e insomma andarlo a prelevare dalla parte più chiara e poi applicarlo a una foto chiara non sarebbe la cosa ideale.

Quindi diciamo che il primo valore è intorno ai centosessantasei.

Poi gli altri sono una cosa del genere.

Sì, diciamo Ecco, fai una media.

Vedo che comunque il green e il blu dis costano di poco, quindi teniamo come riferimento centosessantasei il valore del rosso sedici, il valore del verde e quindici il valore del blu.

Comunque lavoriamo sempre con delle regolazioni sovrapposte a cui possiamo rimettere mano in qualunque momento, quindi non ci sono problemi.

Ora andiamo a fare la nostra curva.

Um attenzione però ancora una volta bisogna capire su cosa stiamo lavorando.

Qui dobbiamo lavorare solamente sulla scarpa e io consiglio di fare uno scontorno fatto molto bene, preciso, in modo da prendere solamente la parte della pelle che ci interessa.

Io ho già salvato qui il mio scontorno.

In questo modo è più veloce lavorare.

Ho utilizzato la penna per farlo, perché quando si lavora su immagini di still life, anche se um ci sono degli strumenti che possono venire in aiuto, è meglio proprio fare una selezione precisissima.

Alle volte mi succede di dover cambiare anche il colore alle cuciture o a piccoli pezzi di metallo, quindi basta veramente metterci cinque minuti in più per fare un lavoro assolutamente più preciso.

Poi lo scontorno rimane E se servono degli altri aggiustamenti tu hai tutto pronto e puoi procedere.

Cosa succede? Procediamo con le curve questa volta, quindi non procediamo con tonalità e saturazione, ma vediamo un metodo diverso.

Hai la tua curva, Mi raccomando porzione selezionata Controlla sempre con l'alta dentro la maschera e ora puoi iniziare a fare le regolazioni.

Clicca e andiamo a mettere i valori giusti.

Rosso.

Okay, clicca pure perché così puoi andare a mettere il valore che vuoi.

E qui ho scritto Centosessantasei.

Okay, andiamo avanti con il verde.

Il verde dev'essere sedici Leggi sempre i valori che hai scritto.

Questo per questo è molto importante scriverle, eh? Perché è anche facile scordare blu quindici.

Okay, va bene.

Di sicuro.

Um innanzitutto ci riapriamo il riferimento.

Ho di sicuro preso dalla parte più scura.

Potrebbe essere un po' troppo scura o potrebbe andar bene.

Dipende un attimo da quello che vogliamo ottenere.

Se per qualunque ragione non siamo soddisfatti, possiamo ovviamente andare a modificare.

Questo era il prima.

Questo è il dopo.

Ricordati sempre che se ritieni di avere un po' perso quella luminosità.

Ecco io sinceramente pensavo di vedere un po' di più.

Puoi sempre fare una curva di schiarita e puoi riportarla fuori come si fa la curva di schiarita manina sopra la scarpa alto vedi alto, si forma la freccetta benissimo ed è schiarito se ora ti sembra troppo chiara comma d e puoi riportare la schiarita semplicemente da una parte, okay? Quindi puoi anche fare una cosa del genere e hai un attimo illuminato la parte.

Okay, ipotizziamo d'essere soddisfatti.

Diciamo che va tutto bene, però ora ci chiedono di cambiare il colore di questo foulard e di trasformarlo um beh, volendo, anche in un verde simile a quello che abbiamo sopra ancora una volta bisogna fare una selezione dell'elemento come ti consiglio di fare in questo caso, um qui puoi sia fare uno scontorno sia vedere di utilizzare ad e ad esempio lo strumento selezione oggetto, quindi sopra e prova a vedere se riesci a capire di cosa si tratta.

Fortunatamente, Photoshop sembra capire e sembra fare una selezione abbastanza precisa dell'elemento se non è così, ricordati che puoi sempre zoomare, okay, perché in effetti probabilmente non ha preso tutte le zone e puoi un po' rifinire la regolazione con lo strumento selezione rapida ti metti sul p e con lo chef preso vai ecco a prendere una parte in più perché ecco, lo scopo è avere tutto il foulard selezionato.

Voglio appunto mostrarti cosa fare col foulard, perché qui c'è la problematica del riflesso sotto.

Ed è molto importante lavorare in modo pulito, ma soprattutto prendere in considerazione non solo l'oggetto su cui lavoriamo, ma anche tutto ciò che è intorno all'oggetto altrimenti fare una variazione, ma non sembrerà mai reale.

Fortunatamente dovremmo dare appunto poi il riflesso anche sotto.

Quindi se il lavoro non è perfetto, non ti spaventare.

Ora che è la tua selezione, ti consiglio di fare questo.

Prendi il quello che io chiamo la la pipetta e vai appunto a selezionare il verde di cui ha bisogno, poi fai un livello di tinta unita.

Allora, se non ti prende il colore cliccaci sopra, okay, ipotizziamo che questo sia il verde.

Possiamo anche tenerci un po' più più chiari e lo possiamo anche cambiare dopo.

Okay, ricordati d'andare su colore e, um la correzione mi sembra fatta molto bene.

Appunto.

Rimane il problema di questa parte sotto cosa bisogna fare per gestirla? Non ti preoccupare, perché tu hai già una maschera e hai già la regolazione che ti serve? Hai già il colore che ti serve.

Ora devi solo prendere un pennello bianco.

Ricordati di per vedi d e x sono due comandi che uso tantissimo per richiamare il bianco e il nero lavora con un'opacità un po' più bassa.

Perché dico questo? Perché se fai così um qui in realtà funziona perché il colore è molto forte.

Io preferisco abbassare un po' l'opacità e iniziare magari a dare dei tocchi un po' più okay, più tenui.

Alle volte preferisco lavorare con l'opacità più bassa e dare tocchi più tenui per essere sicura di ciò che vado a ottenere.

In questo modo abbiamo anche eliminato il riflesso rosso sotto e quindi il lavoro può dirsi ultimato.

Ricordati sempre di spegnere e accendere per vedere se l'effetto ti sembra bene? Una cosa che io consiglio sempre è di fare un lavoro, poi di lasciar riposare l'occhio e di rivedere l'immagine mentre sveglia per capire se piace.

Se non piace, se si vogliono aggiungere dei riflessi in più, okay, ricordati sempre di curare anche i particolari.

Ricapitolando è possibile cambiare il colore a singoli elementi dell'immagine ti raccomando se stai lavorando con foto importanti o con ste life, lo strumento penna si rivela sempre il più preciso ricordati d'avere sempre a portata di mano.

L'immagine di riferimento.

Controlla facendo f otto utilizzando il pannello info i valori R G b e segnate ricordati di scriverli perché è importante averli sempre sott'occhio, dopodiché fai una curva.

Volendo puoi fare anche tre curve, una per ogni canale.

Io preferisco far tutto in un'unica curva e preferisco andare appunto a cambiare gli output.

A lavoro ultimato cerca di capire se ti sei avvicinato e se sei riuscito a ottenere la regolazione che volevi.

Se non è così, fai una curva di schiarita, di scurita o anche di contrasto.

Dipende sempre dall'immagine che hai davanti.

Un altro metodo poi per cambiare la colorazione non è soltanto quello delle curve, ma anche quello di una tonalità a tinta unita messa sopra un elemento in modalità colore.

Ricordati ovviamente che devi prendere in considerazione anche gli elementi nelle vicinanze o ciò che potrebbe avere un riflesso del colore originale